" Свиване и освобождаване", каза Марта Греъм. Тя описваше основата на своя емблематичен модерен танцов стил, но може и да е говорила за целия съвременен танц. Относително новодошлият в древното изкуство на движението е толкова у дома си по телевизията, колкото и в театрите с черни кутии; неговите пионери отприщиха бунт и нови начини за използване на тялото, които продължават да магнетизират както танцьорите, така и публиката.
Улавяне на един век
Има толкова много влияния върху съвременния танц, че е трудно да се дефинират. Разглеждането на неговата история и развитие е най-лесният път към анализ и оценка на формата. Нахалните американци са най-вече отговорни за революцията в класическия танц, която даде началото на нова форма на изкуство: модерният танц. Modern извлича лирична чувствителност и експлозивни движения на долната част на тялото от класическия балет, но работи от по-земна, по-малко вертикална и повдигната основа. Най-ранните модернисти са били бунтовници, които са се вдъхновили от европейските танцьори, но са разработили уникална за тях танцова форма.
- Айседора Дънкан (1878 - 1927) отхвърли изцяло обучението по класически танци и съсредоточи изразителната си хореография около емоция, гръцка скулптура, поезия, философия, класическа музика и свобода на движение без задръжки, както и боси крака и плаващи костюми.
- Рут Сейнт Денис (1877 - 1968) включва индиански танци, ориенталски религии и мистицизъм в своите модерни танци. Тя се обедини с Тед Шон (1891 - 1972), за да създаде училище Денишон в L. A., която обучава титаните на модерния танц Лестър Хортън (1906 - 1953) и Марта Греъм (1894 -1991), наред с други. Шон основава Jacob's Pillow в Масачузетс, място за представления и място за представяне на неговата мускулеста и атлетична хореография, което все още е уважаван център за професионално танцово обучение и дом на всепризнат летен танцов фестивал.
- Хосе Лимон (1908 - 1972) извлича своята вече емблематична техника от работата на Дорис Хъмфри (1895 - 1958), възпитаник на училището Денишон. Хъмфри базира танците си на ансамбъла, а не на солистите, и използва дисбаланса като спусък за движенията си. Лимон беше световно известен танцьор, който сля родното си мексиканско наследство с движения, които разчитаха на „падане и отскок“и се фокусираха върху контрапунктите, идеите за противоположностите и интензивността на човешкото преживяване.
- Греъм, разбира се, е име и легенда, незаличимо свързани с училище и стил на модерния танц, както и Лестър Хортън. Важен принос идва през втората половина на 20-ти век от постмодернистите Мърс Кънингам (1919 - 2009) и Алвин Ейли (1931 - 1989). Ейли е тренирал с Хортън, Хъмфри, Греъм и други и е създал своя собствена трайна школа, компания и стил, които внасят чернокож опит и културно наследство в съвременния танц.
Днешният съвременен танцьор черпи от това богато наследство на гиганти в тази област и по-широка гама от глобални влияния, за да говори световен език без думи.
Майсторите на танца
Експериментите на съвременните майстори намират отзвук в движенията, стилистичните разцвети и смесванията на много дисциплини, които обогатяват съвременния танц днес. Греъм, Кънингам и Хортън заслужават внимание по различни причини.
Марта Греъм
Марта Греъм често е смятана за основателка на съвременния и модерен танц. Като танцьорка и хореографка в продължение на повече от седем десетилетия, тя въведе модерния танц в мейнстрийма. Тя беше първата танцьорка, поканена да свири в Белия дом и да получи медал на свободата.
По ирония на съдбата тя мразеше термините „модерен“и „съвременен“, тъй като вярваше, че танцовите стилове постоянно се развиват и променят според времето. Тя не искаше нейната хореография или нейните идеали да бъдат поставени в кутийка и това продължава да бъде актуално мислене сред съвременните танцови хореографи, които са следвали нейните стъпки.
Мърс Кънингам
Роден във Вашингтон през 1919 г., Мърс Кънингам танцува за компанията на Марта Греъм, докато създаде своя собствена компания през 1953 г. Той и неговият романтичен партньор Джон Кейдж създават това, което е известно в света на съвременния танц като „случайни операции“." Базира се на китайската идея за хвърляне на съдбата ви върху хексаграма. Числото 64 в музиката, например, позволява първо отливане за първата нота, второ за втората и така нататък, докато бъде композирана цяла песен по този начин. Кънингам приложи същия принцип към танца, използвайки случайна поредица от движения. Той ценеше този спорадичен стил на хореография и той продължава да съществува в студия в цялата страна днес. В своя принос към модерната версия на съвременния танц, Кънингам е инструмент за технологичния му произход от 21-ви век. Той помогна за разработването на софтуерна програма за танци, наречена Danceforms, която позволява на хореографите да създават танци с помощта на компютър.
Лестър Хортън
Лестър Хортън беше известен с вмъкването на елементи от индиански танц и модерен джаз в своите съвременни танцови съчетания. Той продължава да обучава някои танцови велики, включително Алвин Ейли, и основава Танцовия театър в Лос Анджелис. Въпреки че компанията му вече не е заедно днес, неговата техника и ясно различен стил на хореография все още са предпочитаната педагогика в много консерваторски училища и танцови студия.
Проследяване на произхода
Тези трима танцьори са сред най-критичните влияния в началото на съвременния танц. Никой от тях обаче не създава стил от цял плат. Всеки беше обучен танцьор, работещ върху вековна дисциплина и представящ тези класически движения в нещо ново. Балерините бързо ще забележат силното влияние на традиционния балет, а народните танцьори веднага ще разпознаят тенденциите в разказването на истории. Настояването на Марта Греъм, че съвременният танц винаги се развива, за да включва нова музика, нови стилове на движение и нови философии, обхваща определящата характеристика на съвременния танц. Вдъхновението на всеки танцьор варира в зависимост от времето и мястото, както и от този неопределим вътрешен глас, музиката на сърцето.
